文：高天晨

艺术是有层级的，这和不同人的事业格局息息相关。同样是书法，同样是写字。不同的理解成为不同的结论，不同的看法，不同的深浅。本身艺术修炼的过程，需要经历很多阶段，但是并不是所有人都是层层通过，而是因为不同的情况而留在了某个阶段。产生不同的层次，我们今天来说说书法的不同境界层次。

驾驭层

“驾驭感”的层级，是技术的熟练，也是技术的表现。很多人在技术过关后就会进入下一个阶段，但是很多人会在这一个层级做的更加精彩。

书法中，很多人会临帖一生，不断的精磨技术，让临摹的技术无懈可击，每一笔都笔笔有来由，而且熟练驾驭。表现的时候，其实更多的是表演技术。同样，也如同乐器演奏玩家，看重的是技术的精湛，这种驾驭能力的高超，拓展了技术的更多可能，提供了更多的技术参考和认识。

驾驭层的人是横向的一种延展，如果走偏了，则会把艺术变成杂技，就书法而言，会出现两笔同写，倒立书写等怪象。

演绎层

再向上一层，是演绎层，这是技术的应用，这个层面，书法来说，就是广泛临帖带来的博闻强识，风格的多变性。音乐来说追求的是演奏感。

这个层面的书法，更多的是拓宽眼界的认识，在输出的过程中，不再是单一的模仿技术，而是多角度的一种展示。这个层面，依然是技术为主的，但是已经不执着于某一种。比如，不再很以颜真卿欧阳询当做偶像一生临摹，而是多去看他们不同时期的作品，甚至同时代，不同时代的不同风格的作品。

情感层

真正融入自己的情感，才是艺术的感觉。只有技术，未必能算艺术。艺术是技术与内在情感的交相辉映。这时候的书法练习者，要有自己对书写的理解，加上所学的技术。如同乐器演奏，此时不仅仅是对技术的理解，对乐器的理解，更多的是对音乐的理解。

艺术是感性的，感性的相应共鸣，产生美的感觉。有时候，即使没有用太多复杂的技术，只要内在情感充沛，依然可以表达的很淋漓尽致。中国的诗词里，这样的例子很多。“夜半钟声到客船”，没有任何文字技巧的铺张，反而给人无穷的韵味。

王羲之《姨母帖》散淡萧然，隐丰富技巧，却是饱含深情。

思想层

艺术的最终层级，是思想。这时候和其他门类走到了同一个境地里。

中西方经典的艺术，都是内在理性的外在感性表达。肖邦和伯牙，都是思想家，只是表达思想未必用哲学和学术，也可以用艺术。这才是真正的“高级”。这种深度可以让人揣摩，几代人甚至几十代人都还在揣摩。

大师，不是仅仅技术和情感表达，而是内在理性的构建通过技术和情感表达出来，有这种理性的艺术能力的，是艺术的大师。空

如果思想层还要再进一步，则是“空”，这就是修炼的意味了。佛家语“万法皆空”，道家语“物我两忘”，这一片澄明，无所谓思想与一切形式。

这种形式超越了艺术本身，是精神思想的升华。书法里，极简的书风和极狂的书法，都表现接近这一状态。

在哪一层，取决于是否忘掉前面的层的定位。如音乐，玩家，演奏家，音乐家。完全不在一个层级。歌唱比赛，如果评委说“你把这个歌处理的很完整”，你可以知道，这个人基本就是驾驭层而已。

每一层都可能有高手，有些高手是横向的。而能够在纵向延伸的，才是大师。前面的层级，只有不断忘却而“脱壳”，才能更进一步。

1 忘记驾驭，只有演绎。

2 忘记演绎，只有情感

3 忘记情感，只有思想

6 忘记思想，无我两忘。

也许，这就是金刚经“一切圣贤皆因无为法而又分别”的意思。