现如今，随着“书法热”的升温，人们对书法的了解越来越多，对书写的兴趣越来越大。

篆书的高古、隶书的厚重、楷书的法度、草书的奔放自由……不同书体有着各自的气质，吸引人们去探索和创作。

在明代，行、草书成就突出，篆隶名家甚少，但一些书家尝试以行、草书笔意入篆，另创新格。其中最具有代表性的是明代晚期赵宧光的“草篆”。

赵宧光书“群芳竞秀” 作者供图

草篆，即草率、急速写就的篆书。

明代赵宧光为周之冕的画册题写“群芳竞秀”四字，均以行草笔意入篆，结体匀秀，舒展大方，线条流动，为其“草篆”佳作。

赵宧光

赵宧光一生致力于古文字学研究，且工于篆书和篆刻，他在掌握篆书结体、用笔之后，师其意而变其形，摆脱“玉箸篆”圆转匀细的笔画，将自由变化的行草书笔意入篆，行笔较为轻快流畅，转折和接笔之际，提按笔势显露，或笔断而势连，一改过去传统小篆之古雅、匀整、浑穆，而易之以圆活、流利、劲健。

赵宧光 草篆《綦母潜诗句》

120cm×31.4cm 上海博物馆藏

由于赵宧光的“草篆”线条过于随便，结体也不匀整，有的字重心不稳，“用笔只求飞动，难得沉着，稍嫌浮滑，使篆书创作走向了极端而步履维艰，成为不可无一，而不可有二的书家”。

明代陶宗仪谓其“创作草篆，盖原《天玺碑》而小变焉”。但《天玺碑》是以隶书笔法写篆书，而赵氏是用行、草书笔法写篆书，字形、结体、笔法诸方面皆有差别。

赵宧光 草篆《杜牧七绝诗》轴

105.1cm×46.6cm 南京博物院藏

赵宧光之子赵均《篆书五绝诗》，结体较匀整，线条较赵宧光劲健沉着，常带有飞白，但美感逊欠，仍未臻佳境。

继赵宧光之后的傅山，其《草篆夜读三首之一》《篆书五律诗》，也是以草书笔意入篆，结体自由舒展，线条活泼劲健，并有正欹、刚柔、疾徐、粗细、疏密、浓淡等种种变化，得生动流畅之致。但其线条或失之匆促，或失之软疲，有的结字则过于随意。

傅山《五言诗篆书轴》

清代乾隆年间的书家杨法，其《篆书五言律诗》也尝试以行书的笔意入篆，结体随意，变形夸张，用笔轻重疾徐，多有变化，线条或细如游丝，或凝若屋漏，或流动若水，起笔取势顺逆互见，转折处以圆笔为主，方圆兼用，追求一种装饰意味。但总的来说，结体不匀，线条失之浮软，美感逊欠。

杨法 《篆书诗轴》 185.7cm×61.9cm

美国弗利尔美术馆藏

莫友芝《篆书节录诸子语》，笔画带有行书笔意，婉转流畅，生动自然，结体、线条较匀整，偶有粗细、疏密等变化，基于秦小篆而能化之，为清中晚期篆书佳作。

沙神芝《篆书十一言二句》，以行书笔意入篆，但结体随意，线条或颤抖生硬，或状如荆刺，尖锐出锋，或软散无力，过犹不及。

莫友芝《篆书耀此纳我八言联》

184.2cm×32.4cm×2 故宫博物院藏

王云《篆书七言联》，结体为小篆，参以隶意，横画末笔或回锋，或虚回，或轻微出锋，略见波挑，似为偶作，风格远未成熟。

而陈鸿寿的篆书《五言对联》，结体融合篆隶，用笔系将笔锋压扁，迟涩行笔，线条老健，颇存古意，则为篆隶合一、熔铸谐和之佳作。

陆维钊 《心画篆书轴》 136cm×69cm

1959年 陆维钊书画院藏

明清两代，以行、草笔法、笔意入篆者，不乏其人，而精善者寡，但影响甚远，如现代书家陆维钊的篆书变法。陆维钊篆书结体、笔法熔铸行、隶，结体匀美，线条流劲，姿态生动，古雅同臻佳境。

明代以降至清代，篆书艺术不断变革，终臻繁盛，原因是多方面的：城市经济发达及工商业的迅速兴起，催生了特殊的城市文化，王阳明“心即理”“知行合一”“致良知”等心学论题的广泛传播，解放了艺术家的思想。

书家不再满足于李斯、李阳冰的篆书成法，他们不断尝试、不断创新，掀起一股前所未有的、狂飙突进的变革潮流。

内容选自《书法教育》2018年第5期

作者：欧阳摩壹 钱澄宇

《尝试与突破——明清时代篆书的艺术实践》

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